La música, la imagen y la literatura se conjugan en un solo escenario con la obra Al otro lado de la córnea, una creación colectiva del Departamento de Música de EAFIT y su línea de investigación en Música y Tecnología, que este sábado 3 de diciembre presentará su segundo y último concierto para el público de Medellín.
Después de la presentación inaugural en la sala principal del Museo de Arte Moderno de Medellín (Mamm), el pasado 25 de noviembre, el turno ahora es en la Casa Teatro El Poblado, donde los asistentes podrán experimentar de una velada electro acústico y multimedial con los sonidos propios de la música contemporánea fusionada con las nuevas tecnologías.
“Esto es un trabajo resultado de una investigación. Empezamos desde febrero y ahora tenemos dos conciertos como la culminación de todo el proyecto. La idea fue empezar a generar desde la música otras ideas distintas, sobre todo en literatura, en la palabra, la poesía. Queríamos trabajar distinto a como se trabaja normalmente que es tener un poema, por ejemplo, o una idea pictórica y luego hacerle música. Lo que queríamos, al contrario, era que la música generara una reacción poética”, expresa el maestro Andrés Posada Saldarriaga, docente y director del grupo de investigación en Estudios Musicales de EAFIT.
El proceso creativo de esta obra de características eclécticas, ya que mezcla varios elementos de la música con las artes literarias y audiovisuales, contó con la participación de ocho distintos compositores y profesores especialistas en literatura, de la Escuela de Humanidades, quienes crearon y adaptaron cuatro poemas a la obra musical.
“Lo interesante de esto es que es una obra colectiva. El reto era trabajar ocho compositores en un proyecto común, porque lo normal es que cada uno se vaya con sus ideas y escriba lo propio. Es un trabajo que hicimos de la mano del grupo de la maestría de Escrituras Creativas de la Universidad. Efrén Giraldo, quien capturó muy bien la idea, reaccionó con un grupo de poemas que llamó Manera del escriba, señala el maestro Andrés Posada.
En la puesta en escena participan nueve músicos, que interpretan instrumentos como el clarinete, la percusión, el violín, el contrabajo, la flauta traversa y un controlador MIDI, que maneja sonidos a través del teclado de los computadores. El público, que se ubica en medio de un círculo sonoro y visual, podrá vivir la música y hacer parte de este experimento poético y sonoro.
Proyecto interdisciplinario
Para Rodrigo Henao Arango, flautista y docente de electrónica musical del Departamento de Música de EAFIT, la creación colectiva entre músicos, escritores y diseñadores gráficos con la que se desarrolló Al otro lado de la córnea es uno de los temas más destacados de la obra, ya que “la interdisciplinaridad es casi una necesidad de nuestra época”.
“Nosotros somos interdisciplinarios a toda hora, tenemos un celular, estamos viendo televisión, somos súper numerarios, estamos haciendo varios asuntos al mismo tiempo. Para la creación de la obra musical, entre los diferentes grupos pensamos en qué sonidos, por ejemplo, podrían ser incluidos. Un sonido cálido, uno metálico, fríos, melancólicos para luego grabarlos electrónicamente”, comenta el investigador musical.
En la interpretación de la obra, que tiene una duración de 42 minutos divididos en tres partes, los compositores idearon unas de cajas de música, donde se dan pautas a los intérpretes para que improvisen de acuerdo con las notas ahí consignadas, y tengan una participación creativa.
“Siempre me ha interesado la relación de la música con la creatividad, que no sea todo leído. Esto es un poco más abstracto, con más sensaciones. Es muy interesante porque a nosotros nos da un material y a partir de allí se desarrolla más la libertad del intérprete. Uno muchas veces va con ideas preconcebidas de lo que va a escuchar, pero aquí es todo más aleatorio”, manifiesta Daniel Bermúdez, estudiante de séptimo semestre de Música de EAFIT, con énfasis en clarinete.
Por su parte, Camilo Arango, director musical de la obra, expresa que el montaje es una vivencia que involucra estímulos sonoros, visuales y espaciales. “Es una suma de experiencias, algo que no se hace comúnmente. La música contemporánea tiene cierto prejuicio y con estos proyectos se intenta romper esa brecha, para así acercar la experiencia de la música contemporánea a todas las personas”, concluye el director.
Mayores informes
Alejandro Gómez Valencia
Periodista Área de Información y Prensa EAFIT
Teléfono: 2619500 Ext. 9931
Correo electrónico: jgomez97@eafit.edu.co