Y dentro de la programación que se tiene para conmemorar este medio siglo, no podía faltar un ciclo especial de cine, al estilo de Óscar Molina y Andy Rodríguez, según lo explica María del Rosario Escobar Pareja, coordinadora de Extensión Cultural de la Universidad. “La celebración incluye una serie de películas producidas en la primera década del siglo XXI sobre los años 60, cuando EAFIT abrió sus aulas en Medellín”.
 
De este modo, entre abril y junio, la Institución exhibe en un ciclo de cine titulado EAFIT y el cine, Inspirados en los años 60, las producciones de ocho directores que reflexionaron sobre los hechos radicales excitantes de ese decenio.
 
“Hemos seleccionado ocho películas en las que sus directores, con la mirada del presente siglo, han vuelto a revisar y a proponer nuevos puntos de vista sobre algunos de esos grandes hechos de los 60, que en algunos casos tiene paralelismos con la situación actual y que sirven para recordar lo que se ha ganado y perdido en este camino”, cuenta Óscar Molina, curador y productor.
 
Molina añade que en la cartelera del último decenio se han podido apreciar películas comerciales e independientes cuya trama sucede en la década de los sesenta como In the Mood for Love, 2046, Big Fish, El Buen Pastor, Walk the Line, Las Hermanas de la Magdalena, Crazy, American Splendor, Capote, The Reader, Doubt, Brokeback Mountain, entre otras.
 
Sin embargo, resalta que a pesar de su importancia en el cine reciente, las películas que hacen parte del presente ciclo Inspirados en los años 60 “no contaron con una exhibición en las carteleras de cine del país y han tenido una circulación inexistente o mínima en los circuitos alternativos o de cineclubes. Entonces, esta es una oportunidad para que la comunidad eafitense y la ciudad en general las descubra y las aprecie”.

El menú
La carta incluye producciones como El Túnel, Rescate al Amanecer, I’m not there, Los amantes regulares, Bobby, La luna en directo, We shall overcome y La mejor juventud.

Óscar Molina especifica que cada una de estas películas hace un acercamiento al impacto que alguno de los grandes hechos de la década tuvo sobre la vida de las personas del común y del corriente en distintos lugares del mundo.
 
Por ejemplo, en la película alemana El Túnel, el Muro de Berlín, símbolo de la Guerra Fría, no será un obstáculo para el reencuentro entre personas de las dos Alemanias. En Rescate al Amanecer, de Werner Herzog, la selva es de nuevo un infierno para sobrevivir durante la Guerra de Vietnam. I'm not there es un retrato arriesgado de Bob Dylan, quien con su obra definió el espíritu de los años 60.

La película francesa Los amantes regulares tiene de fondo el Mayo Francés del 68. En Bobby, 22 personajes hacen un retrato coral de la sociedad norteamericana en el momento del asesinato del senador Robert F. Kennedy. La luna en directo, de Australia, es una comedia sobre el lado inédito de las transmisiones de la llegada del hombre a la Luna. En We Shall Overcome los discursos sobre los derechos civiles de Martin Luter King transforman la vida de un colegio en Dinamarca. Y La mejor juventud, de Italia, retrata como pocas películas el devenir de ese sueño de cambiar el mundo que acompañó a la juventud de la época.

El ciclo de cine inicia con la película El Túnel, del director alemán Roland Suso Ritche, realizada en la ex República Democrática Alemana en 2001. El curador de la exhibición cuenta que es 1961 y en este país un campeón de natación, Harry Melchior, un alemán anticomunista de la Alemania del Este, consigue escapar del régimen con un pasaporte falso mientras acaba de completarse la construcción del Muro de Berlín. Harry no quiere abandonar a su hermana Lotte y le ha prometido que volverá para rescatarla.

“Esta película recrea libremente los sucesos reales que protagonizó el campeón de natación por burlar este obstáculo y permitir, entre 1961 y 1962, el paso de 29 personas por debajo del muro. En la vida real y con otras estrategias, ayudó a pasar a más de mil personas hasta 1972”, dice Óscar Molina.