De esto hablan las 10 obras finalistas del Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana
Diez obras de autores colombianos, publicadas por ocho sellos y fondos editoriales, fueron seleccionadas como finalistas de la séptima edición del Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana. La selección reúne propuestas literarias de distintas generaciones, temáticas y estilos narrativos.
Los cinco jurados principales comenzarán la lectura de las obras finalistas y se reunirán en noviembre para elegir el libro ganador. El anuncio se realizará el 24 de noviembre, a las 6:00 p. m., en el Auditorio Fundadores de la Universidad EAFIT, en Medellín.
El Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana 2026 ya tiene sus diez obras finalistas. Después de un proceso de lectura y evaluación de los libros postulados, el certamen, coorganizado por Celsia, Comfama, SURA y la Universidad EAFIT, y que cuenta con RCN Televisión, RCN Radio y La República como medios aliados, da a conocer los títulos que continúan en competencia por este reconocimiento a la creación literaria colombiana.
La selección reúne obras de autores de distintas generaciones que exploran diversas posibilidades de la narrativa contemporánea, tanto en los temas que abordan como en sus apuestas estéticas y formales.
Sara Zuluaga Correa, traductora literaria, docente y coordinadora del Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana, destaca la diversidad de la producción literaria actual del país. De acuerdo con la coordinadora, de un listado inicial de más de 170 títulos recibidos, provenientes de más de 40 ciudades y municipios y publicados por 92 editoriales distintas, se eligen diez obras que se destacan por su valor literario y sus propuestas narrativas.
“Se trata de un listado sugerente que pone de manifiesto la heterogeneidad de lo que hoy se está escribiendo dentro de la narrativa colombiana. Autores pertenecientes a distintas generaciones, escrituras liminares tanto temática como estilísticamente —que estiran los límites del género—, libros que proponen rutas cruzadas entre la tradición y otras formas de narrar y comprender lo literario: un panorama sin duda enriquecido por proyectos editoriales disímiles (en el mejor sentido de la palabra)”, expresa Sara.
Un premio que regresa para reconocer la narrativa colombiana
El Premio Biblioteca de Narrativa Colombiana fue creado en 2014 con el propósito de reconocer obras literarias de alta calidad, promover la lectura y contribuir a la circulación.
De seis ediciones, realizadas entre 2014 y 2019, el premio regresa en 2026 tras una interrupción de cinco años. Esta séptima edición es coorganizada por Celsia, Comfama, SURA y la Universidad EAFIT, y cuenta con RCN Televisión, RCN Radio y La República como medios aliados.
Paola Mejía Guerra, directora de cultura en Comfama expresa que una de las razones para unirse es porque “es un premio que busca resaltar la escritura y la literatura de nuestro país e invita a los jóvenes a que se unan a este ejercicio de la escritura y de promoción de lectura”.
Según Paula Villegas directora de arte y cultura de SURA, “es super importante para SURA ser parte de estos espacios, porque el arte y la cultura está dentro de nuestra esencia, especialmente la literatura y los libros. Es un libro ese lugar donde mantenemos la memoria, donde nos contamos las historias, entonces este premio tiene todo que ver con esa misión de SURA como parte de su identidad”.
En esto coincide Ricardo Sierra Fernández, presidente de Celsia, quien además de reconocer la relevancia de la reactivación del premio gracias a “la unión de entidades que promovemos la cultura”, también invita a leer a los finalistas: “son 10 autores nuevos que seguramente van a revolucionar las letras colombianas en los próximos años”.
Así se realizó la selección de los finalistas
Tras un primer filtro, 133 de las 170 obras postuladas pasaron al proceso de prelectura. En esta etapa, un grupo de prelectores evaluó cada manuscrito siguiendo un modelo que contemplaba aspectos como el manejo del lenguaje, el aporte al panorama cultural del país y la estructura de la obra. Con base en estas valoraciones, se seleccionaron los 24 títulos con los puntajes más altos, que fueron sometidos a una segunda ronda de lectura por parte de un grupo de 12 preelectores nuevos.
En esta fase se aplicaron criterios más específicos, entre ellos la originalidad de la propuesta y su contribución novedosa al panorama literario. Finalmente, a partir de estas últimas calificaciones, el comité de selección eligió las 10 obras finalistas, que se presentan a continuación:
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El tiempo que queda
Autora: Laura Quintana
Editorial: Planeta-Ariel
Sinopsis
El tiempo que queda reflexiona sobre la vejez, el paso del tiempo y su impacto en los cuerpos y en la sociedad. A partir del diálogo entre la filosofía occidental y los saberes ancestrales, la autora examina los desafíos de una vida cada vez más longeva y cuestiona las ideas que asocian el envejecimiento con la pérdida. El libro propone comprender la vejez como una etapa singular de la existencia, donde pasado, presente y futuro convergen. Con sensibilidad y profundidad, invita a pensar el envejecimiento como una oportunidad para construir sociedades más humanas e inclusivas.
Biografía
Laura Quintana Porras estudió Filosofía en la Universidad de los Andes y realizó sus estudios de maestría y doctorado en la Universidad Nacional de Colombia. Actualmente es profesora del Departamento de Filosofía de la Universidad de los Andes e integra la Red Colombiana de Mujeres Filósofas. Sus investigaciones recientes se centran en la filosofía política de los afectos y los cuerpos. En 2019 recibió una mención honorífica de la Fundación Alejandro Ángel Escobar por su libro Política de los cuerpos: Jacques Rancière y las torsiones de la emancipación, convirtiéndose en la primera mujer filósofa en obtener este reconocimiento. En 2020 participó en un proyecto de la Comisión de la Verdad sobre diversidad y futuros posibles. En 2024 fue destacada por La Vanguardia entre las diez pensadoras latinoamericanas más influyentes de la actualidad.
Cita de la autora
“La forma del ensayo filosófico-literario tiene la oportunidad de interpelar de una manera más cercana, y me parece valioso que la filosofía pueda hacer eso, especialmente cuando se ocupa del cuerpo y de los espacios que habitamos en lo cotidiano. A la filosofía se le ha escapado este tema bastante: la finitud de los cuerpos y cómo el tiempo no solo pasa, sino que queda, se inscribe en lugares, corporalidades y relaciones”.
La corriente
Autor: Alejandro Vega Carvajal
Editorial: Fondo editorial Institución Universitaria de Envigado
Sinopsis
En un pueblo del oriente antioqueño, el señor Muñíz, un experimentado motoviajero y heredero de la tradición de los grandes narradores, entabla una conversación decisiva con Iván. La historia que comparte se convierte en un vínculo transformador para ambos y en el eje de una novela que explora la memoria, el territorio y la identidad. La corriente trasciende el relato íntimo para reflexionar sobre las tensiones históricas, políticas y fronterizas de la región de Embalses, proyectando sus preguntas al ámbito nacional e internacional.
Biografía
Alejandro Vega Carvajal es Filólogo de la Universidad de Antioquia y Profesional en Estudios Literarios de la Universidad Pontificia Bolivariana. Ha construido una trayectoria dedicada a la creación, el análisis y la difusión de la literatura. Su trabajo combina la edición, la corrección de textos y la promoción de iniciativas culturales. Como editor de CerroPanela, integra su pasión por la literatura con una sólida experiencia en escritura de ficción y guion, aportando una mirada crítica y creativa al desarrollo de contenidos. Paralelamente, se desempeña como corrector de textos en la Institución Universitaria ITM. Además de su labor editorial, explora diversos géneros, entre ellos la novela, el cuento, la poesía y la dramaturgia, consolidando una obra marcada por la sensibilidad literaria y el rigor en el uso de la palabra.
Cita del autor
“La corriente eléctrica, la corriente de la historia, la corriente de los ríos —en este caso, del río Guatapé en su viaje al embalse de Punchiná—, la corriente que las personas siguen unas a otras y la corriente con la que se enciende una moto. Es el impulso de los movimientos sociales, el impulso cuando uno viaja en moto. Todos estos elementos están presentes en la obra y tejen redes de significado”.
La frontera encantada
Autor: Guiseppe Caputo
Editorial: Random House
Sinopsis
En Barranquilla, una abuela marca a su nieto con una sentencia: una mitad de su rostro es distinguida y la otra vulgar. Mientras intenta preservar una apariencia de prestigio, la quiebra familiar y el colapso mental del padre revelan los orígenes que ella busca ocultar. La frontera encantada sigue la vida del narrador bajo la influencia de ese “hechizo”, explorando cómo moldea su identidad, sus afectos y sus deseos. Entre memoria, ensayo y fantasía, la novela retrata su búsqueda de libertad, amparo y reconciliación a través del cuerpo y el gozo.
Biografía
Giuseppe Caputo nació en Barranquilla y realizó estudios en Colombia y Estados Unidos, y es egresado de la Universidad de Nueva York y de la Universidad de Iowa. Su trayectoria literaria incluye las novelas Un mundo huérfano, Estrella Madre y Se va un hombre, además de los libros de poesía Jardín de carne, El hombre jaula y Los nacimientos de Jesús. Su escritura se distingue por una propuesta estética innovadora que combina lirismo, imaginación y reflexión social. En 2017 fue incluido en la prestigiosa lista Bogotá39, que reúne a los escritores jóvenes más destacados de América Latina. Además de su trabajo literario, ha sido colaborador habitual del periódico El Tiempo y ha estado vinculado a la Feria Internacional del Libro de Bogotá, consolidándose como una de las voces más relevantes de la literatura colombiana contemporánea.
Cita del autor
“Es un libro autobiográfico, pero no es una memoria. Tiene un pacto con el archivo a través de los dibujos que hacía de niño, pero también está acompañado de una escritura cercana al cuento de hadas, a la fábula, y con este estilo hablo directamente de Barranquilla, -que es mi ciudad natal-; de una casa inspirada en mi propia casa; y de una serie de nudos y tensiones sociales cada vez más crecientes como las que hay en cualquier casa de Barranquilla”.
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Altasangre
Autora: Claudia Amador
Editorial: Laguna Libros
Sinopsis
En medio del aquelarre de una familia hambrienta de sangre, la matriarca prepara a su nieta para convertirse en la próxima reina del carnaval. Al son de tambores y secretos, se revelan fuerzas ancestrales que ellas atraen y repelen. Plantea un cruce entre la sociedad barranquillera, el carnaval, las tradiciones afrocaribeñas y el universo de los vampiros. Destaca por la minuciosidad de la creación de un mundo híbrido que entrelaza los universos para construir un comentario social y político que se enriquece con las dimensiones de la imaginación.
Biografía
Claudia Amador es profesional en Estudios Literarios de la Universidad Autónoma de Bucaramanga. Escritora, tallerista y librera. Sus cuentos han sido publicados en España, Uruguay y Colombia. Fue ganadora del XV Concurso Internacional de Cuento Ciudad de Pupiales 2020 y el concurso Relata 2022. En 2023 lanzó Macrored, su primer libro de relatos de ciencia ficción gracias a la Beca de Publicación de obra inédita del Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura. En 2024 fue ganadora del Premio Nacional de Narrativa Elisa Mújica con Altasangre.
Cita de la autora
“Es una novela que transcurre en una ciudad llamada Costa Liminal, basada en Barranquilla, que es mi ciudad natal y que está dominada por una casta social en la que la élite son vampiros. Es una historia de vampiros tropicales que bailan cumbia y disfrutan el carnaval, pero también es una historia de la costa Atlántica y de otras ciudades latinoamericanas con sus instituciones, creencias, represión, sincretismo y poder”.
Guía la lenta hiedra, María
Autor: Lucas Vargas
Editorial: Arbitraria
Sinopsis
En Santa Bárbara, un pueblo corroído por la corrupción y la violencia, el asesinato de María Berenice, curandera y bruja desencadena una serie de relatos entrelazados. A través de las voces de un detective, un aprendiz, unos viajeros y los responsables de la decadencia del lugar, Guía la lenta hiedra, María reconstruye una tragedia marcada por el horror, el misterio y la memoria. Entre el realismo mágico y la crítica social, el libro explora los límites de la justicia y la venganza, mientras insinúa la posibilidad de un nuevo comienzo entre las ruinas.
Biografía
Lucas Vargas es escritor y egresado de Estudios Literarios de la Universidad Pontificia Bolivariana. Antes de encontrar su camino en la literatura, intentó estudiar medicina y periodismo, experiencias que enriquecieron su mirada sobre las historias y los personajes. Sus días transcurren entre la lectura, la escritura y la observación atenta del mundo, actividades que considera el origen de su trabajo creativo. En 2017 publicó Esas personas que se ignoran, su primer libro de cuentos. Además, desarrolló un ambicioso proyecto literario en su blog: escribir 300 cuentos de 300 palabras durante 300 días consecutivos, reto que completó y repitió una segunda vez. Su obra se nutre de una convicción: que las historias son una necesidad humana fundamental y que la lectura es el germen de toda experiencia literaria.
Cita del autor
Guía la lenta hiedra, María existe como un fragmento de mí cuyas mutaciones no dependen de lo que contiene sino de la lectura que hagan de lo que contiene. Podría fingir que al entregarlo a la imprenta me desentiendo de lo que ocurra con él, que renuncio a la propiedad sobre lo escrito, que suelto las palabras que compuse y que, aunque de mí hayan brotado, ya no me hago cargo de ellas. Podría fingirlo. La realidad es otra: me siento profundamente responsable de todo lo que he escrito, en especial de aquello que he decidido, deliberadamente, que encuentre su expresión en el objeto libro”.
Noche, noche, noche
Autora: Diana Obando
Editorial: Planeta - TusQuets
Sinopsis
En una meseta aislada, Tomás y Sara intentan cultivar una semilla selvática en el clima hostil del páramo, acompañados por Vladimir, un viejo amigo. Tras un accidente que hiere a Tomás, recurren a un remedio artesanal hecho con plantas medicinales. Desde entonces, los límites entre sueño y vigilia comienzan a desvanecerse. La herida, la fiebre y el paisaje los arrastran a una travesía donde memoria, mito y naturaleza se entrelazan. Con una prosa intensa y evocadora, la novela explora el dolor, la transformación y las fuerzas ocultas que habitan el mundo natural.
Biografía
Diana Obando es escritora, politóloga y ceramista. Ganó del Premio Nacional de Narrativa Elisa Mújica 2022 por su libro de relatos Erial. Ha liderado proyectos de escritura y creación colectiva dirigidos a gestar memoria histórica y a avivar las relaciones entre las personas y el mundo vegetal y mineral. Se inició como onironauta (persona que tiene la capacidad de ser consciente de que está soñando mientras se encuentra dentro de un sueño) en su adolescencia y el estudio de plantas asociadas al sueño la llevó a la herbolaria. Es coautora de los libros Plantas de ciudad (Himpar Editores, 2022) y Siete plantas: historias de la gente sin nombre (Himpar Editores, 2024). Noche, noche, noche es su primera novela.
Cita del autor
“En algún momento me puse a escribir una novela sobre mi oficio de onironauta y entonces los sueños se tragaban la literatura. Hasta que finalmente llegué a la conclusión de que estaba haciendo un libro sobre el sufrimiento. Y lo sueños empezaron a permitir apalabrar el sufrimiento, el apego al sufrimiento, y esa diferencia entre el dolor y el sufrimiento. Indagar en esa máxima budista de que el dolor es inevitable pero el sufrimiento es una elección. Así los sueños, por mi propia experiencia, permiten ir entre cuerpos y entre tiempos y dar cuenta de la patética dimensión del dolor individual, del sufrimiento individual, y aterrizarlo en una proporción mucho más justa. Eso me permitió trabajar más compasivamente. Y hacer que los personajes entren a otros cuerpos y se conmuevan con un árbol sediento”.
Que pase lo peor
Autor: Antonio García
Editorial: Random House
Sinopsis
Que pase lo peor es una novela vertiginosa que arrastra al lector por un universo donde el humor, la fantasía, el realismo, el cine, el punk y el thriller conviven en un mismo impulso narrativo. Con una prosa ágil y sorprendente, la historia transforma lo cotidiano en una experiencia inquietante, revelando realidades ocultas bajo la superficie de lo conocido. Entre la acción, la literatura y los amores desencantados, la novela construye una aventura vibrante y original que invita a mirar el mundo desde perspectivas inesperadas.
Biografía
Antonio García Ángel es escritor, guionista y periodista. Debutó en la narrativa con Su casa es mi casa (2001) y, en 2004, fue seleccionado por el programa Rolex Mentor and Protégé, que le permitió recibir la tutoría de Mario Vargas Llosa. Es autor de las novelas Recursos Humanos (2006) y Declive (2016), así como del libro de cuentos Animales domésticos (2010) y el ensayo Jumma de Maqroll El Gaviero (2015). En 2007 integró la selección Bogotá 39 de los escritores latinoamericanos más destacados menores de 39 años. También ha trabajado como editor, guionista y presentador audiovisual. En 2021 coescribió el guion de Lavaperros y, en 2023, recibió el Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar por el pódcast Salve, salve, simpar carnaval.
Cita del autor
“Es una novela que desacraliza la figura del escritor. Es muy bogotana y recorre geografías que no han sido muy tocadas o contadas por escritores de esta ciudad; es muy literaria, pero está pensada para que el lector que no tenga esos referentes también pueda divertirse y pasarla bien; y es una novela que tiene humor, porque procuré que fuera divertida”.
Los espantos de mamá
Autor: Gilmer Mesa
Editorial: Random House
Sinopsis
Tras perder su empleo, un hombre consigue por recomendación un puesto en el Cementerio General, un lugar donde los muertos y sus historias parecen negarse a desaparecer. Entre apariciones, leyendas urbanas y relatos transmitidos por su madre, descubre una ciudad habitada por fantasmas, culpas y memorias silenciadas. La llorona, el duende, el cura sin cabeza y otros espectros revelan las heridas ocultas de un lugar que pretende venderse como un paraíso. En diálogo con La Divina Comedia, la novela retrata un infierno terrenal donde las almas reclaman memoria, justicia y dignidad.
Biografía
Gilmer Mesa nació en Medellín, Colombia, donde ha vivido siempre. Es licenciado en Filosofía y Letras y magíster en Literatura de la Universidad Pontificia Bolivariana de Medellín y ha sido y es profesor en varias universidades de la ciudad. Es autor de La cuadra, ganadora del Premio de la Cámara de Comercio de Medellín y considerada uno de los debuts más deslumbrantes de la literatura colombiana en las últimas décadas, de Las Travesías y Aranjuez, celebradas por la crítica. Los espantos de mamá es su más reciente y esperada novela.
Cita del autor
“No podemos decir que lo que recordamos es exactamente lo mismo que ocurrió, pero además la vida real no es tan llamativa, no es tan completa, no es tan aristotélica, ¿cierto? Entonces eso hay que completarlo con muchas cosas, hay que darle una forma, y esa forma siempre es, obviamente, la ficción. Uno pone al servicio un ejercicio literario para un escenario donde le quepan todas las inquietudes, historias y vainas que uno tenga. Así nace Los espantos de mamá, que sigue la historia de un narrador de 50 años, marcado por el alcoholismo y el desempleo. Un día acepta trabajar en un cementerio y es allí donde se enfrenta a la tragedia de cientos de personas que desaparecieron o murieron en circunstancias que reflejan la violencia del país. El cementerio se convierte en un lugar donde los muertos cuentan lo que los vivos no han querido ver”.
La puerta de la felicidad
Autor: Luis Noriega
Editorial: Comba
Sinopsis
En La puerta de la felicidad, Luis Noriega reúne once cuentos donde lo cotidiano se entrelaza con lo insólito: gemelas veganas con idiomas secretos, máquinas para cambiar de identidad, zombis en Bogotá, profesores idolatrados y portales mágicos ocultos en líneas telefónicas. Con humor, imaginación y una prosa fascinante, estas historias exploran la frontera entre la fe, la fantasía y la realidad. Habitadas por personajes memorables y situaciones extraordinarias, invitan a cuestionar lo que damos por cierto y demuestran que lo imposible puede parecer completamente razonable.
Biografía
Luis Noriega es escritor y traductor colombiano radicado en España desde 1998. Estudió Literatura en la Universidad Nacional de Colombia y es reconocido como una de las voces más originales de la narrativa colombiana contemporánea. Ha publicado las novelas Iménez (2011), ganadora del Premio UPC de Ciencia Ficción; Donde mueren los payasos (2013); y Mediocristán es un país tranquilo (2014), finalista del Premio Nacional de Novela de Colombia. En cuento, obtuvo el Premio Hispanoamericano de Cuento Gabriel García Márquez con Razones para desconfiar de sus vecinos (2015), al que se suman La puerta de la felicidad (2025) y el álbum ilustrado La verdadera historia de Caperucita Roja (2020). Su obra combina humor, imaginación y mirada crítica, explorando con agudeza las tensiones entre realidad, política y ficción.
Cita del autor
“Me gusta que mis libros de cuentos sean muy variados y espero que ese sea aún más variado que el anterior. La novela tiene un precio en autores como nosotros que no estamos consagrados. Un precio psicológico, y es que implica una inversión muy grande de tiempo en algo que uno no sabe cómo va a salir. El cuento, abunda, puede tardar un día, una semana o un mes en escribirse, pero al cabo de un tiempo mucho más breve (y manejable), el autor sabe si su creación ha funcionado o no”.
Un ruido de fondo nunca se apaga
Autor: Sebastián Gaviria
Editorial: Libros de fuego
Sinopsis
Estos ensayos personales y literarios se mueven entre la ternura y el aturdimiento que provoca la paternidad en los primeros años. En sus páginas se explora la inquietud ante el afecto, el miedo ante la pérdida y la reflexión ante el lastre de esa cadena de padres ausentes o violentos. En este libro se entremezclan relatos, ensayos y autobiografía, desde la mirada del padre que se asombra ante su hija y ante sus primeros pasos, ante el ensayo provisional que es la vida y el oficio esquivo y delirante de ser papá.
Biografía
Juan Sebastián Gaviria es magister en Estudios Humanísticos del Tecnológico de Monterrey (México). Ganador del concurso Nacional de Cuento de la Biblioteca EPM (2020) y del concurso de relatos cortos, con el libro: Desde casa hacia el futuro de Tragaluz editores. Sus textos han sido publicados en El Malpensante, en el periódico Universo Centro y en el Suplemento Generación de El Colombiano. Es autor del libro Pájaros muertos (2003).
Cita del autor
“Me preguntaba: «¿Desde qué género puedo abordar la paternidad?». Desde el cuento, no sé, porque el cuento tiene un mecanismo que a veces funciona muy bien, pero donde todo se engrana para que la historia sea sólida. Y el cuento no me parecía la manera adecuada para hablar del tema. La novela quizá podría servir, y hay muchas que lo hacen; incluso leí algunas para el libro. Sin embargo, creo que la misma palabra ensayo encaja mejor con lo que significa ser papá. Es decir, uno no sabe ni mierda sobre qué es ser papá. Uno no tiene ni idea. Ya cuando lo empezás a vivir, es puro tanteo. Y así mismo funciona el ensayo. Yo creo que ser papá es un ensayo. Cuando uno tiene hijos, se llena de preguntas todo el tiempo. Preguntas de todo tipo: ¿se irá a morir primero ella o yo? Si se muere ella, ¿cómo me voy a sentir? Un montón de preguntas que obviamente no tienen respuesta, pero que uno puede intentar contestar a través de la escritura. Con el libro traté de responderme las dudas que tuve en esos primeros cuatro años como papá”.
